中新社上海1月10日电(记者 邹瑞玥)中国诗歌所遭受的“危机”近年来不断被提及，从“梨花体”、“羊羔体”到近年诗人乌青的“废话体”，关于当代诗歌越来越不知所云、“诗歌已死”的论断不绝于耳。10日，在上海思南文学之家第50期读书会上，五位80后、90后诗人来到现场，向读者展示出一片“不一样的诗歌火种”。

这五位青年诗人都是高材生，从福建、广西、浙江、河南等地考到复旦、同济等沪上知名高校，有哲学博士，也有理工科出身，其中最大的35岁，最小的1993年出生，复旦大学中文系在读。

从不同的地域汇流于上海，几位诗人的笔下或多或少会流露出一些异乡人的印记。或是有海派城市气质、历史的描摹；或是对繁华都市节奏的感知；或是抒写乡愁和童年幻想。80后诗人胡桑从太湖边上的小村镇来到上海，他直言自己对快节奏的城市生活非常不适应。但他写诗的节奏却比过去更慢。想到一个主题，他会在脑中不断构思酝酿。“这是跟紧张的生活构成一种反差和张力，我现在刻意写得慢。”

与老一辈诗人不同，青年诗人的阵地已经从文学杂志转移到网络。几乎每个诗人都在豆瓣上有自己的“小站”，与海内外华文读者交流创作和读后感。胡桑说，一开始自己写诗仅仅是想表达自己，但发表于网络有回应后，也会追求这种从自我中走出来，跟人沟通的快感，希望自己的情感经验思考能获得别人的认同。

从古诗词到新诗，从古文到白话文，中国诗歌历经断裂、发展，至今已经很难界定其框架，新诗可以说“无章可循”。现场几位诗人也讨论起“中国古典精神到底能为当代诗歌提供什么”。理工科出身的诗人钱冠宇认为，古典和现代不是二元对立的，而是像河流一样可以相互贯通。

据了解，几位80后都不是职业诗人，有些从事着和文学完全无关的工作。诗人夏午是一名公务员，她一直保持着手写诗歌再誊写至电脑中的习惯，直到去年刚刚开始用手机写诗。生活中的她为人母、为机关工作人员，工作中的同事大多不知道她是诗人。“我的写作很纯粹、很安静，是很个人的事情。”她说，“夏午”这个笔名只代表了一个自我，“另外的自我在尘世中”。(完)